mycustomer

خريد لباس زير زنانه به دليل آن كه با نواحي حساس بدن تماس مستقيم دارد،  يكي از خريدهاي مهم تلقي مي شود. انتخاب سايز مناسب لباس زير زنانه نه تنها باعث مي دهد فرم لباس زيبا تر باشد، بلكه در سلامت و تناسب اندام بانوان نيز بسيار موثر است. با مطالعه اين راهنما، سايز لباس زير زنانه مناسب را پيدا كنيد.

دقت در سايز لباس‌ زير زنانه هنگام خريد، اولين نكته‌اي است كه بايد به آن توجه كرد. شورت و سوتين از انواع لباس‌زيرها مي‌باشند كه دقت در سايز آن‌ها مي‌تواند خريد مناسبي را برايتان به ارمغان بياورد. اگر شورت انتخابي شما سايز نامناسبي داشته باشد، مي‌تواند منجر به مشكلاتي همچون بيماري‌هاي ناحيه تناسلي يا عفونت، حساسيت‌هاي پوستي يا از فرم افتادن باسن شوند. همچنين در انتخاب سوتين بايد توجه و دقت لازم را داشت تا سايز مناسب خود را خريداري نماييد. اگر سايز سوتين كوچك باشد، متوجه فشاري كه به سينه‌هايتان وارد مي‌شود و درد و ناراحتي آن خواهيد شد. همچنين سوتيني كه سايز شما نباشد به لباستان جلوه زيبايي نخواهد داد.

سايز لباس‌ زير زنانه 

در خريد لباس‌ زير زنانه، شورت و سوتين نيازمند دقت بالايي مي‌باشند و اگر سايز مناسبي را انتخاب نماييد، فشار كمتري به بدنتان وارد مي‌شود. در اين قسمت از مقاله به بررسي سايز شورت و سوتين مناسب خواهيم پرداخت.

سايز سوتين

سايز سوتين به سه روش تعيين مي‌شود:

سبك اروپايي

سبك آمريكايي

سبك فرانسوي

براي انتخاب سايز سوتين مناسب، توجه به دور سينه و زير سينه كافي مي‌باشد. دانستن يكي از سبك‌ها مي‌تواند كمك بسياري در انتخاب سوتين مناسب نمايد. سبك اروپايي رايج‌ترين سبك مي‌باشد و بر پايه اندازه دور قفسه سينه و دور سينه مي‌باشد كه نسبت اين دو اندازه به هم‌اندازه كاپ را تعيين مي‌كند.

براي به دست آوردن اندازه سوتين مناسب خود در سبك اروپايي، در ابتدا اندازه زير سينه‌هاي خود در قسمت قفسه سينه را اندازه‌گيري نماييد و سپس عدد به‌دست‌آمده را گرد كنيد. معمولاً اعداد زير به دست خواهند آمد:

 براي افراد لاغر و نوجوان: 60

 براي افراد لاغر و جوان: 65-70

 اكثر خانم‌ها با وزن نرمال: 75-80

 براي افرادي كه كمي اضافه‌وزن دارند: 85-90

 براي افرادي كه چاق هستند: 100

اين اندازه‌ها مربوط به دور سوتين شما مي‌باشد و به‌ هيچ‌ عنوان تغيير نخواهد كرد. اندازه دور سينه با اندازه كاپ متفاوت بوده و بايد اندازه كاپ را جدا محاسبه نمود.

سايز لباس‌ زير زنانه و نشانه‌هاي سايز نامناسب سوتين

نشانه‌هاي سوتين كه سايز شما نمي‌باشد عبارت‌اند از:

 بندهاي سوتين روي بدنتان جا انداخته و قرمز يا كبود شود.

 بند پشتي سوتين به سمت بالا كشيده شود.

 اگر سايز سوتين شما بزرگ باشد، روي سينه‌بندتان چروك مي‌افتد.

 اگر سايز سوتين شما كوچك باشد، قسمت بالاي سينه شما از سوتين بيرون مي‌زند.

 اگر فنر زير سوتين روي سينه شما قرار گرفت، نشانه كوچك بودن سوتين است.

سايز شورت مناسب

راي انتخاب سايز شورت مناسب، دانستن سايز كمر و باسن كافي مي‌باشد. علاوه بر اين بهتر است به نكات ديگري نيز توجه نماييد كه به شما در انتخاب سايز مناسب لباس‌زير زنانه كمك خواهد نمود. ازجمله:

كناره‌هاي شورت فشار به ران وارد نكند.

 كمر شورت تنگ نبوده و فشار وارد نكند.

 در هنگام خريد شورت‌هاي توري و لامبادا توجه نماييد كه اين نوع از شورت‌ها مناسب استفاده روزانه نمي‌باشند.

 وجود دارد.S, M, L, XL *براي سايز شورت‌ها سه سايز استاندارد

 در هنگام اندازه‌گيري سايز شورت توجه به‌اندازه دور كمر، اندازه قد يا طول شورت كافي مي‌باشد؛ زيرا انواع مختلف شورت‌ها عموماً از جنس پارچه‌هاي كشي دوخته مي‌شوند تا قابليت كشساني خوبي داشته باشند.

سخن پاياني

در هنگام خريد لباس‌زير بايد توجه كافي به سايز لباس‌زير زنانه داشته باشيد. در صورت خريد سايز نامناسب بدنتان را تحت‌فشار و ناراحتي قرار مي‌دهيد و ممكن است در معرض انواع مشكلات و بيماري‌ها قرار بگيريد.

تاريخچه سبك امپرسيونيسم چيست؟

ايا ميدانيد امپرسيونيسم چه سبكي از نقاشي است؟ امپرسيونيسم يكي از مكاتب هنري است. شناخت انواع مكاتب هنري از جمله مكتب امپرسيونيسم براي هنرمندان و هنر دوستان، از موارد ضروري  به شمار مي ايد. براي اين كه بدانيم امپرسيونيسم چگونه سبكي مي باشد در ابتدا با تاريخچه ي شروع و آغاز آن آشنا مي شويم.

تاريخچه ي سبك امپرسيونيسم چيست؟ در قرن نوزدهم ميلادي كه فرانسه در پي تغييرات بود؛ سبك هنري آكادمي هنرهاي زيباي فرانسه، نقاشي هاي سنتي بود و خروجي‌هاي آكادمي هنرهاي زيباي فرانسه نيز هنرمنداني با سبك هنري سنتي و تكنيك هاي قديمي بودند. بنابراين حتي افراد درون آكادمي نيز از اين شيوه هاي سنتي و قديمي پيروي مي كردند. شيوه ها و روش هايي كه در آكادمي هنرهاي زيباي فرانسه دنبال مي‌شدند، موضوعات تاريخي، مذهبي و در يك؛ كلام موضوع هايي كلاسيك بودند.كه اين موضوع ها بر شرايط جوي آن زمان فرانسه نيز حاكميت داشتند.

در اين زمان هر ساله آكادمي هنر هاي زيباي فرانسه در سالن پاريس يك نمايشگاه عمومي برگزار مي‌كرد و در آن جا، آثار هنرمندان و نقاشاني را كه نقاشي هاي خود را توسط كميسيون داوران تاييديه مي‌گرفت را براي عموم مردم و هنر دوستان به نمايش و اجرا مي گذاشتند. در دهه ۱۸۶۰ ميلادي، چهار هنرمند نقاش، با نام هاي كلود مونه، آگوست رنوار، آلفرد سيسيلي و فردريك بازيل كه عضو آكادمي هنرهاي زيباي فرانسه بودند پس از ملاقات با هنرمند و نقاشي سوئيسي به نام چارلز گلير، به اين نتيجه دست يافتند كه به نقاشي و طراحي در رابطه با زندگي معاصر و صحنه هاي طبيعي بيشتر از به تصوير كشيدن صحنه‌هاي تاريخي و كلاسيك علاقه مند هستند و همين شد كه به دنبال تمرين و طراحي بيشتر روي اين موضوعات رفته و تمركز اصلي‌شان را بر روي اين موضوع هاي جديد قرار دادند. كه اين قضيه بر خلاف قواعد هنري آن زمان بود.

توسعه و پيشرفت سبك امپرسيونيسم 

توسعه و پيشرفت سبك امپرسيونيسم از اواخر قرن نوزدهم ميلادي رواج يافت. سبك نقاشي امپرسيونيسم همان طور كه مي دانيم، يك سبك مدرن است. بنابراين با رواج خود و حركات قلم خود بر روي بوم نقاشي توانست، رويداد هاي تاريخي را در نقاشي كم رنگ كند؛ در واقع سبك امپرسيونيسم با اين كار، سبك تاريخي را در نقاشي ها نفي كرد. ولي با اين حال، اولين نمايشگاه نقاشي سبك امپرسيونيسم كه در سال ۱۸۷۴ ميلادي برپا شد؛ مورد انتقاد و نقد هاي شديد منتقدان و هنرمندان قرار گرفت. بعد از بنيانگذاران اين سبك هنري يعني: كلود مونه، مانه و پير آگوست رنوآر؛ هنرمندان ديگري از جمله: ادگار دگا، برت موريسو و كاميل پيسارو از مهم ترين نقاشان وارد شده در اين سبك هنري بودند.

شناخت سبك امپرسيونيسم

بنابراين آن چهار هنرمند، شروع به نقاشي طرح هايي را كردند كه در زير نور طبيعي خورشيد صورت مي‌گرفتند و نه در زير نور مصنوعي چراغ ها. اين سبك و جنبش جديد، توانست سبك هاي هنري قرن هاي ديگر را نيز تحت تاثير خود قرار دهد. نقاشي هاي آن ها، صحنه هايي روشن داشتند. چند سال بعد و پس از پيوستن هنرمندان ديگر به سبك آن ها، براي برگزاري نمايشگاهي كه آكادمي هر ساله برگزار مي‌كرد؛ اثر چمنزار مونه توسط كميسيون داوران رد شد. علاوه بر اين، اثر هاي بسياري ديگر از آثار اين چنيني هنرمندان گروه نيز رد شدند. چرا كه كار آنان بسيار ساختار شكنانه بود.

در سال ۱۸۶۳ ناپلئون سوم، در كنار سالن اصلي نمايشگاه عمومي، سالن ديگري را قرار داد، به نام سالن آثار رد شده و در آن جا آثاري كه توسط كميسيون و داوران رد شده بودند را در معرض نمايش مردم قرار مي داد تا آن ها مورد قضات مردم نيز قرار گيرند.

بر خلاف تصورات، اين آثار مورد استقبال و پذيرش شديد مردم قرار گرفتند. به صورتي كه بازديد ها از سالن آثار رد شده بيشتر از سالن آثار اصلي نمايشگاه عمومي بود و در سال ۱۸۷۳ به طور رسمي جنبش مكتب امپرسيونيسم توسط مونه رنوار سيليس آغاز شد.

در جواب سوال امپرسيونيسم چيست مي‌گويم: امپرسيونيسم از يك نقاشي و نقاشان فرانسوي كه نسبت به هنر و زندگي ديده مشتركي داشتند شروع شد. واژه ي امپرسيونيسم از يك واژه فرانسوي با مفهوم ادراك و احساس برگرفته شده است و خود امپرسيونيسم به معناي دريافت حسي شناخته مي شود. پيدايش امپرسيونيسم نقاشي، به قرن ۱۹ ميلادي برمي‌گردد. بنيان گذاران و ايده پردازان مكتب هنري امپرسيونيسم هنرمنداني از جمله آگوست رنوار، مانه و كلود مونه هستند. شكل گيري مكتب امپرسيونيسم از نقاشي به نام امپرسيني از طلوع آفتاب اثر كلود مونه بود، كه پس از اين نقاشي نام گروه آن ها و سبك و مكتب هنري آن ها امپرسيونيسم نام گرفت.

امپرسيونيسم مخالف اهداف رمانيستم و همسو و طرفدار سبك رئاليسم بودند. رمانيسم بيان مي‌كرد كه اثر هنري بايد بيان‌كننده و بازتابي از عواطف و احساسات خالق آن اثر باشد؛ در صورتي كه رئاليسم معتقد بود يك اثر و طرح هنري صرفاً بايد بيان كننده حقايق طبيعت باشد. در واقع امپرسيونيسم يك سبك واقع گرايانه است.

در ابتداي شكل گيري مكتب امپرسيونيسم، كلود مونه چند تصوير از كليساي روآن را در ساعات مختلف روز به تصوير كشيد. مونه تصاوير كليسا را همان گونه كه در عكس هايشان بودند؛ يعني با همان سايه ها و رنگ ها به تصوير كشيد. هدف مونه از اين كار نشان داده و به تصوير كشيدن كليسا نبود، بلكه مي‌خواست حالت هاي مختلف نور را در ساعات مختلف روز نشان دهد و اعلام كرد كه اين يك كليساي امپرسيونيسم است.

در آغاز، سبك امپرسيونيسم مورد تمسخر و توهين مردم عادي قرار مي گرفت چرا كه از انعكاس ها فام هاي نور بر روي آسمان درختان نا آگاه و غافل بودند و بنفش بودن درختان يا كرم رنگ بودن آسمان در نقاشي ها را كه نشانه ي انعكاس نور بر روي آن ها بود را به سخره مي‌گرفتند. بنابراين بنيانگذاران اين سبك هنري هم، همانند ساير هنرمندان، در مسير هنري سختي هاي فراواني را متحمل شدند.

امپرسيونيسم چيست؟ جداسازي رنگ ها، تاكيد بر ترسيم دقيق نور، انتخاب موضوعات معمولي براي نقاشي امپرسيونيسم، ضربه‌هاي كوتاه قلم بر روي بوم، استفاده از رنگ هاي مكمل برخي از ويژگي هاي سبك امپرسيونيسم است كه مخاطب را به سمت خود جذب مي‌كند. شروع اين سبك همان طور كه گفتيم؛ از نقاشي طلوع آفتاب، اثر كلود مونه، بود. سبك امپرسيونيسم و طرح هاي انتخابي براي به تصوير كشيدن، دركل سبك زندگي مدرن بود. اين مدل از نقاشي، يعني استفاده از حركت نور در نقاشي، تا قبل از به وجود آمدن سبك امپرسيونيسم وجود نداشته است.

تفاوت سبك امپرسيونيسم با سبك هاي قبلي

قبل از ظهور سبك امپرسيونيسم، هنرمندان و نقاشان، نقاشي هايي را طراحي مي كردند كه سوژه اصلي آن ها در مركز قرار مي‌گرفت و بيشتر مربوط به طراحي خطي چهره ميشد و توجه مخاطب به سوژه اي كه در مركز قرار داشت جلب مي شد و به پس زمينه، توجه آن چناني صورت نمي‌گرفت. ولي در سبك امپرسيونيسم نقاشان و طراحان اصولاً بر ماجراي اتفاق افتاده در تصوير تاكيد دارند. بنابراين سوژه ي اصلي را در اطراف قرار مي‌دهند؛ نه در مركز اصلي! در واقع نقاشي‌هاي سبك امپرسيونيسم؛ مانند يك عكس اند. در عكس ها، نه تنها سوژه ي اصلي، بلكه اطراف سوژه نيز مورد توجه قرار مي گيرد در همين زمان بود كه عكاسي نيز طرفداران زيادي را پيدا كرد.

آموزش نقاشي 

در حقيقت نقاشي كشيدن موجب مي‌شود كودكان بتوانند براي مدت طولاني روي يك كار خاص تمركز كنند و قدرت توجه آن‌ها افزايش يابد. براي آموزش نقاشي به كودك بهتر است از نقاشي‌هايي كه آموزش گام به گام دارند و با اشكال ساده كشيده مي‌شوند شروع كنيد. ما در اين مطلب ۲۳ آموزش نقاشي كودكانه گردآوري كرده ايم.

نقاشي يكي از لذت بخش ترين كارهايي است كه يك كودك و نوجوان مي تواند انجام دهد و در طول روز ساعت ها با آن مشغول شده و حسابي از نقاشي هاي خود لذت ببرند. در صورتي كه آموزش نقاشي كودكان به كودكان به درستي انجام گيرد و فيلم هاي آموزشي را در اين زمينه به آن ها بدهند تا از روي فيلم هاي نقاشي بتوانند الگو برداري كنند؛ كودكان دلبند شما مي توانند از نقاشي هاي خود لذت بيشتري برده و نتيجه بهتري را نيز عايد گردند.

بهترين سن براي شروع آموزش به كودكان از پايان ۴‌سالگي است. البته اين موضوع براي همه صدق نمي‌كند. بعضي امكان ماندن در يك جاي مشخص تحت عنوان كلاس به مدت نسبتا طولاني را ندارند يا اينكه آمادگي پذيرش آموزش در ‌آنها شكل نگرفته يا بعضي‌ها در ۳ سالگي امكان آموزش درونشان شكل گرفته است.

بعد از اتمام نقاشي، شروع به تميز كردن محل به كمك خود كودك كنيد. سپس كارهاي او را به ديگران نشان دهيد تا او را تحسين كنند.

اگر فرزند شما هنوز اول راه است و هنوز چيزي از نقاشي و طراحي خطي نميداند؛ بهتر است فيلم آموزش نقاشي ساده و ابتدايي را ببيند و پس از حرفه اي شدن رفته رفته مي تواند با تمرين و ممارست به مشاهده فيلم آموزش نقاشي حرفه اي مي نشيند تا نكات نقاشي را به صورت حرفه اي تر دنبال كند. در ادامه در راستاي همين آموزش نقاشي كودكان به معرفي فيلم 13 آموزش از ساده تا حرفه اي پرداخته مي شود تا با آموزش اين 13 فيلم آموزشي از ساده تا حرفه اي بتوانيد نقاشي هاي ناب و بي نظيري را براي خود طراحي نماييد.

آموزش نقاشي با مداد رنگي

مداد رنگي حرفه اي شايد ساده ترين و متداول ترين ابزاري باشد كه شما مي توانيد با استفاده از آن نقاشي هاي ساده تا حرفه اي را بكشيد و آن ها را با رنگ بندي هاي خاص و باب ميل خود رنگ كنيد. آموزش نقاشي با مداد رنگي براي كودكان از ساده تا پيشرفته مي تواند به آن ها هنر نقاشي و طراحي را آموزش دهد تا كودكان شما كم كم بتوانند نقاشي هاي حرفه اي تري را بكشند و از نقاشي كردن هاي خود لذت ببرند.

شايد رنگ كردن نقاشي ها كار ساده و پيش پا افتاده اي باشد؛ ولي اگر آموزش نقاشي با مداد رنگي به صورت حرفه اي در قالب نقاشي هاي بزرگ را مشاهده كنيد؛ خواهيد ديد كه حتي براي رنگ كردن برخي از نقاشي ها نياز به تفكر و تمركز بسيار زيادي است و بايد هنر خود را در اين راه به كار گيريد تا بهترين و ناب ترين اثر نقاشي را به جاي گذاريد. بنابراين براي هر اثري بايد هنري پيش از آن نهفته باشد تا با شكوفايي آن بتوان اثري ماندگار را خلق كرد.

آموزش نقاشي پسرانه و دخترانه، آموزش نقاشي كودكان ساده و حرفه اي در طراحي هاي مختلف و بي نظير مي تواند گزينه خوبي براي آموزش نقاشي كودكان به حساب آيد تا شما با مشاهده فيلم هر يك از اين آموزش ها بتوانيد نقاشي مورد نظر خود را پس از مدتي تمرين و ممارست به بهترين شكل ممكن به مرحله اجرا درآوريد.

نقاشي و يادگيري پتانسيل هايش كمي وقت گير است. سعي كنيد براي نقاشي به كودك موضوع بدهيد. مثلا موضوع پروژه امروز، نقاشي يك خانه با يك پدر، مادر برادر و خواهر خوشحال است.